香港八九十年代的电视剧、流行音乐、漫画和电影培育了香港人的归属感，促使香港的文化影响力扩大到了更广泛的地域。如今，香港西九文化区 M+ 视觉文化博物馆旗下的永久设施 M＋展亭的新展览以新的视角对那个黄金时代进行了一番回顾，希望再次提振当地的流行文化。
令人惊讶的是，雌雄同体和性别流动在当时不仅被接受，甚至被推崇。“当时香港流行文化获得了极大的商业成功，表演艺术家、歌手和电影明星都可以开放地呈现自己的形象”，这场名为“暧昧随着香港流行文化的衰落，创意的表达也遭到扼杀。“现在我们在娱乐和流行文化领域看到的是同质化、追求稳妥的趋势，因为商业利益的关注就是如此，”彭绮云说。
登录/注册后可查看大图▲梅艳芳《坏女孩》黑胶唱片封套，1987年，图片来源：M＋视觉文化博物馆
登录/注册后可查看大图▲杨凡执导电影《游园惊梦》剧照，2001年，图片由杨凡工作室提供展览从粤语流行音乐的传奇人物罗文和梅艳芳的演唱会舞台服饰开始，展出了从1960年代至今的90多件展品。一同展出的还有已故歌手、演员张国荣的舞台服饰。张国荣曾经聘请了设计师高堤耶（Jean-Paul Gaultier）为他2000年的最后一次“热·情”演唱会设计了“性别装扮”风格的服饰，张国荣为了此次演唱会还特地留长了头发。
登录/注册后可查看大图▲ 电影《霸王别姬》剧照，图片来源：西九龙文化区
登录/注册后可查看大图▲ 张国荣于《跨越97》演唱会所穿高跟鞋，1997年，图片来源：西九龙文化区张国荣深受新浪漫主义和大卫·鲍伊的影响 ”，彭绮云说，“他反过来又影响了许多艺术家，其影响力不只局限于香港，而且远及韩国和日本。现在许多韩国流行歌手的穿着打扮看起来都非常女性化。”
此次展览亦旨在展示预计于2019年开放的香港 M＋ 视觉文化博物馆的一些藏品。其中年代最早的一组展品是1960年代日本波普艺术家田名网敬一的四件拼贴作品，它们可以被解读为针对美国文化的批判。
登录/注册后可查看大图▲ 田名网敬一《无题(拼贴簿 4_02)》，1969年，图片来源：M＋视觉艺术博物馆
登录/注册后可查看大图▲《号外》杂志第173期封面，图片来源：M＋ 视觉艺术博物馆同时展出的还有黄汉明的四通道视频作品《马来四传》：这位新加坡艺术家对马来西亚导演、演员拉姆力（P. Ramlee）最受欢迎的四部电影的重新演绎。黄汉明扮演了影片中全部16个男女角色。“ 讽刺的是，现在马来西亚正在审查其中一些影片”，彭绮云说。
登录/注册后可查看大图▲ 黄汉明《四个麻辣故事》静帧，2005年，图片来源：艺术家工作室随着香港流行文化的衰落，创意的表达也遭到扼杀 。“ 现在我们在娱乐和流行文化领域看到的是同质化、追求稳妥的趋势,因为商业利益的关 注就是如此,”彭绮云说。彭绮云介绍说，此次展览将展示香港全盛时期的视觉文化有怎样的持续相关性，而不仅仅是怀念“以前的前卫和实验性”。“流行文化不仅仅是通过纸媒、电影和音乐传递给我们的 一种现象”，她表示，“借由艺术家的手，流行文化也可以表现重大的社会变革。” （撰文／Anny Shaw 译／盛夏）
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登录/注册后可查看大图▲“暧昧”展览现场，图片来源：M＋视觉文化博物馆
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